sfw
nsfw
песня

песня

Подписчиков:
6
Постов:
1253

Давай Обнимемся

Новая песня из цикла мрачных вальсов. Тут нет каких о философских измышлений и размышлений а просто мрачная история. Со счастливым концом. Пришлось нарисовать больше картинок чем обычно но вроде прикольно вышло.
Спасибо пидорам за помощь в названии этой серии песен. Альбом будет называться Вальс Макабр. Как и одна песня из этого альбома.

Спи Весна

Было интересно сделать по новой песню. Эту песню я делал с года два назад. И захотелось с нуля сделать ее опять. Посмотреть как бы сделал я ее сейчас. Это довольно интересно бывает с рисунками делать. Попробовал с песней.
Ничего особо я не менял. Это просто спокойная песня. В какой то период я сильно разочаровался в окружающих людях и вообще. И всё никак не наступала весна. Тянулось серое нечто день за днем и казалось, что весны больше не будет.
У этой песни есть пара. Песня "Вечная осень". ТОже написалась в момент когда было как то херово всё и зима всё никак не наступала.
картинка

Наша жизнь

Старая песенка. Немного самоиронии, немного юмора, немного социалки. Песня старая. Когда то я сюда выкладывал свой первый альбом она там была. Альбом был сырой, всратый. Меня разхуесосили, но и дали много дельных советов и вектор пиздования. Была эта песня и на втором альбоме. Тот альбом был не менее всратым и сюда я его не вкладывал. (вектор направления я уже и так знал) А вот теперь вернулся к этой песенке.
и просто картинка

Доривал Каимми и рыбаки

Доброго вечера, мои дорогие реакторослушатели.
Снова с вами ваш любимый ди-джей и пирасткое радио Реактор.
Сегодняшний гость у нас... И если вы позволите, мои дорогие реакторослушатели, о его родине я изменю фразу актера Александра Александровича Калягина в советской экранизации 1975 года пьесы Брэндона Томаса «Тётка Чарлея» - "он из Бразилии, где в лесах очень много диких обезьян"
Дорива́л Каи́мми (Dorival Caymmi; 30 апреля 1914 — 16 августа 2008) — бразильский бард, композитор, и автор-исполнитель песен. В течение пяти десятилетий он писал песни и исполнял их под аккомпанемент собственной гитары и при поддержке групп и оркестров. В 1960-х многие из его песен были перепеты пионером босса-новы Жуаном Жильберту, сотрудничавшим с Антониу Карлусом Жобином. На многих музыкантов Доривал Каимми оказал большое влияние, среди них Каэтану Велозу и Жилберту Жил. Доривал Каимми был автором 101 композиции жанра самбы и босса-новы.
,радио Реактор,Бразилия,страны,песня,композитор,1957,рыбаки,ностальгия,Бард
Доривал Каимми родился в столице штата Баия, городе Сальвадоре, 30 апреля 1914 года в семье государственного служащего. Отец, Дюрваль Энрике Каимми, происходил из семьи итальянских эмигрантов, играл на гитаре, мандолине и фортепиано. Мать, Аурелина Кандида Суарес (дон Сунья) имела афро-португальское происхождение, была домохозяйкой, хорошо пела. В 1926 Доривал окончил курс начальной школы в колледже Олимпио Крус. В следующем году он поступил в среднюю школу и сразу оставил ее, потому что начал работать в редакции сальвадорской газеты O Imparcial, где писал адреса подписчиков на конвертах и ​​выполнял мелкие поручения. Он также подрабатывал рисованием вывесок для магазинов. В 1929 году газета прекратила существование и Доривал вынужден был искать другие места работы: он продавал веревки и напитки, помогал рыбакам на пляже Итапуан. Известно, что Доривал Каимми никогда не учился музыке профессионально. На гитаре его учили играть отец и дядя Сиси. Приблизительно в 1933 году он начал сочинять первые песни, такие, например, как «No sertão» («В сертане»).
В 1935 году Каимми получил место клерка государственного коллектора, но ни дня не работал на этом посту. В том же году он проходил военную службу и случайно выступил с пением на местном радио Radio Clube da Bahia, в компании своего друга Зезинью. С этого началось его участие в программах Радио Баия. Новое руководство радиостанции, которая до сих пор транслировала только записи, начало выступления певцов вживую. Среди них появилась программа "Каимми и его песни". В следующем году он выиграл песенный конкурс на баианском карнавале с самбой "A Bahia tambiénm dá".
В 1937 Доривал переехал в Рио-де-Жанейро с целью изучения журналистики и работы иллюстратором. Благодаря родственным связям ему удалось опубликовать некоторые рисунки в журнале O Cruzeiro. В это время Каимми познакомился с директором Radio Tupi, Теофило ди Барросом Фильо, которому понравился его голос. Фильо привлек его к регулярным выступлениям на радио. Доривал работал в журнале O Jornal, газете Diários Associados, а в свободное время создавал и пел песни на радиошоу Meia Hora do Dragão. Его популярность росла вместе с аудиторией шоу. В 1938 году он познакомился со своей будущей женой, певицей Стеллой Марис, когда та исполняли «Último desejo» Ноэля Розы на Radio Tupi.
Вскоре после переезда в Рио-де-Жанейро Каимми достиг национального успеха с самбой "O Que É que a Baiana Tem?" («Что имеет баянка?»), ставшая знаменитой благодаря исполнению Кармен Миранда в музыкальной комедии «Banana da terra» (1938). Он получил международное признание из «Você Já Foi à Bahia?» («Были ли вы в Баии?»), представленной в анимационном фильме Диснея «Три Кабальеро» (1944). Большую часть творчества Каимми составляют песни о Баии, наполненные образами басенок, горячих мулаток, бойцов капоэйры и рыбаков, поклонников ориши Еманжи, матери моря. Ни один певец или автор песен не сделал больше, чем Каимми, чтобы донести миру привлекательный образ Баии. Успех "O Que É que a Baiana Tem?" вдохновил Каимми уделить больше внимания созданию песен. В конце 1939 года он заключил контракт с Odeon Records и записал в дуэте с Кармен Мирандой свои первые три сингла Rainha do Mar/Promessa de Pescador, Roda Pião и O Que É Que a Baiana Tem? Достижение Каимми и его первое признание в 1939 году по мнению журнала Rolling Stone Brasil принадлежит к 100 важнейшим событиям бразильской музыки.
В 1940—1950-х годах Каимми регулярно выступал на Radio Nacional и Radio Tupi, активно записывал синглы на студиях Odeon, RCA Victor, Continental, Columbia. В эти времена он создал ряд песен, ставших классикой бразильской музыки: "Samba da Minha Terra" ("Самба моей земли"), "Jangada Voltou Só" ("Забор вернулся сам"), "É Doce Morrer no Mar", "Mar" galha» и другие. В конце 1940-х он присоединился к движению самба-кансан, основанного его творческим соперником, композитором Ари Баррозу. В 1957 году Каимми написал широко известную «Suíte do Pescador» («Сюиту рыбака»), в 1965 году была создана довольно близкая ее версия «Marcha dos Pescadores» («Марш рыбаков»), в 1971 году эта мелодия стала главной музыкальной темой в фильме «The Sandpit Generals Джона Адама. В 1954 году на студии Odeon вышел его первый альбом Canções Praieiras, по версии Rolling Stone Brasil N°77 в списке важнейших бразильских альбомов.
В 1956 году журнал Radiolândia признал Каимми лучшим композитором года. В 1957 году Каимми по предложению Алоизиа ди Оливейра, тогдашнего художественного директора Odeon, записал самбу «Saudade da Bahia» («Скорбь за Баией»). «Saudades da Bahia» получила рекордный объем продаж, Доривал получил специальную награду от сети магазинов в Сан-Паулу. В том же году он гастролировал в Европе с культурной миссией бразильского правительства и посетил Испанию, Францию, Италию и Португалию. В 1950-1960-х годах Жобим, Жуан Жилберт и другие создатели стиля босанова, сотрудничали с Каимми и часто обращались к его творчеству. Жилберту интерпретировал и постоянно исполнял несколько песен Каимми, включая "Rosa Morena" ("Темнокожая роза") и "Saudade da Bahia". Жобим, очарованный музыкой Каимми, стал его близким другом. В 1964 году они с Томом Жобимом записали общий альбом Caymmi visita Tom. В 1965 году "Rosa Morena" в переводе на английский Рэя Гилберта ("And Roses and Roses") была исполнена и записана певцами Энди Уильямсом на студии Columbia и Аструд Жилберта на студии Verve. Версия Уильямса приобрела популярность и заняла в чартах Billboard Hot 100 и U.S. Adult Contemporary, соответственно, #36 и #4 места., в результате чего Каимми на четыре месяца был приглашен в Лос-Анджелес, где выступал, участвовал в телешоу и записал на Warner Bros. Records альбом Caymmi вместе с The Girls From Bahia (Quarteto Em Cy).
Хотя песни Доривала Каимми почитаемы в его родном штате Баия, и все бразильцы знают его как типичного представителя этого штата, колыбели жанра самба, чтобы обрести известность, он переехал в Рио-де-Жанейро в 1937 году. В 1968 году правительство штата Баия вознаградило Доривала Каимми за его вклад по распространению культуры родной земли и выделило ему в подарок квартиру в столице штата Салвадоре. Доривал Каимми вернулся на некоторое время в родной город, тогда же упрочилась его связь с афро-бразильским культом кандомле, и он получил чин Оба Оникоии (Obá Onicoií) в террейру Аше Опо Афонжа (Axé Opó Afonjá).
Умер Доривал Каимми в возрасте 94 лет от рака почек и был похоронен на кладбище Святого Иоанна Крестителя в Рио-де-Жанейро.
Сегодняшняя песня была написана господином Доривалом в 1957 как одна из тем его 9-минутной «Рыбацкой сюиты» (Suitе dos реsсаdores), известной также как «Рыбацкая история» (História dos pescadores). И в 1971 году была включена в саундтрек американской экранизации романа Жоржи Амаду (кстати, земляка и друга господина Каимми) "Капитаны песка".
Что интересно, эта песня достаточно известна была и в СССР, и уже после. Но была известна в "переводе" - ведь слова описывали содержание фильма, хотя оригинальная песня разговор рыбака со своей женой.
Но, не будем терять времени.
Доривал Каимми. Марш рыбаков (Marchа dos Реsсаdores) на радио Реактор

Собственный ад

У меня есть несколько таких песен в подобной стилистике. Но я не знаю что это за стилистика. Их объединяет то что они играются в пентатонике и с каким то всратым размером типа 5\8 или типа того. Но я не уверен. Если ктото знает что это такое (а может это просто говнорок) то скажите. Я часто очень сожалею, что мне не хватает знаний. Я пытаюсь их восполнить но это небыстрый процесс. Хотелосб бы мне растягивать время. Вот чтобы комната была где время останавливается. Заходишь в нее и учишься учишься учишься. А потм вышел и хуякс ты уже всё знаешь. Но эта милая песня совсем не об этом)
картинка

Фрэнк Генри Лессер и дзинь-динь-дзинь

Доброго времени суток, мои любимые реакторослушатели.
Снова в эфире пиратское радио Реактор и ваш, как всегда я надеюсь, любимый ди-джей.
Наш гость попал к нашу студию с дома на Западной 107-й улице в Манхэттене.
Фрэнк Генри Лессер (29 июня 1910 г. — 28 июля 1969 г.) — американский автор песен, написавший музыку и тексты для бродвейских мюзиклов. Он выиграл премию Тони за Guys and Dolls и разделил Пулитцеровскую премию за драму за How to Succeed. Он также написал песни для более чем 60 голливудских фильмов и Tin Pan Alley, многие из которых стали стандартами, и был номинирован на пять премий Оскар за лучшую песню, выиграв один раз за "Baby, It's Cold Outside". Фрэнк Генри Лессер родился в еврейской семье в Нью-Йорке, сын Генри Лессера, пианиста, и Джулии Эрлих.
,радио Реактор,музыка,свинг,1942,Музыка из игр,Игры,песня,Fallout New Vegas,Fallout,Фоллаут,фэндомы,еврей
Его отец переехал в Америку, чтобы избежать немецкой военной службы и работать в банковском бизнесе своей семьи. Он женился на Берте Эрлих; их сын Артур Лессер родился 26 августа 1894 года. Младшая сестра Берты Джулия приехала в Америку в 1898 году, выйдя замуж за Генри в 1907 году после того, как Берта умерла при родах. Грейс, их первый ребенок, родилась в декабре того же года. Их сын Фрэнк родился 29 июня 1910 года.
Родители Лессера, светские немецкие евреи, ценили высокий интеллект и культуру и дали ему музыкальное образование в духе европейских композиторов. Но хотя Генри был штатным преподавателем игры на фортепиано, он никогда не учил своего сына. В письме Артуру от 1914 года Генри писал, что четырехлетний Фрэнк мог сыграть на слух «любую мелодию, которую он слышал, и мог проводить огромное количество времени за пианино». (Позже Фрэнк Лессер сотрудничал с музыкальными секретарями, чтобы гарантировать, что его письменные партитуры отражают музыку, как он ее задумал.)
Лессеру не нравился утонченный вкус отца в музыке, и он сопротивлялся, сочиняя собственную музыку и занимаясь губной гармошкой. Его исключили из средней школы Таунсенд-Харрис, а оттуда он поступил в Городской колледж Нью-Йорка. Его исключили из CCNY в 1925 году после года обучения за провал по всем предметам, кроме английского языка и физкультуры.
После того, как его отец внезапно умер 20 июля 1926 года, Лессер был вынужден искать работу, чтобы содержать семью. Его работа включала в себя ресторанный критик, судебный пристав, продавец объявлений в New York Herald Tribune, политический карикатурист в The Tuckahoe Record, автор скетчей для Keith Vaudeville Circuit, редактор трикотажных изделий в Women's Wear Daily, пресс-секретарь небольшой кинокомпании и городской редактор недолго просуществовавшей газеты в Нью-Рошелле, штат Нью-Йорк, под названием New Rochelle News.
Первой песней Лессера была «In Love with the Memory of You» с музыкой Уильяма Шумана, опубликованная в 1931 году. Другие ранние лирические работы включали два хита 1934 года «Junk Man» и «I Wish I Were Twins», обе с музыкой Джо Мейера, а последняя с соавтором текста Эдди ДеЛанжем. «Junk Man» была впервые записана в том же году Бенни Гудменом с певицей Милдред Бейли на вокале.
В середине 1930-х годов он выступал в The Back Drop, ночном заведении на восточной 52-й улице, вместе с композитором Ирвингом Актманом, а днем ​​работал в штате Leo Feist Inc., сочиняя тексты песен к музыке Джозефа Брэндфона за 100 долларов в неделю. Спустя год Фейст не опубликовал ни одного из них. Лессеру повезло лишь немного больше, сотрудничая с будущим классическим композитором Шуманом, продав их песню 1931 года Фейсту, которая провалилась. Лессер описал свои первые дни обучения ремеслу как «встречу с неудачей». Пока он пробовал себя в других ремеслах, он неизбежно вернулся в музыкальный бизнес.
Работа Лессера в Back Drop привела к его первому бродвейскому мюзиклу, The Illustrator's Show, ревю 1936 года, написанному совместно с соавтором Back Drop Ирвингом Актманом, которое длилось всего четыре вечера. За год до этого, выступая в Back Drop, Лессер познакомился с начинающей певицей Линн Гарланд (урожденной Мэри Элис Бланкенбейкер). Он сделал ей предложение в письме от сентября 1936 года, в котором были указаны средства на железнодорожный билет до Лос-Анджелеса, где только что закончился контракт Лессера с Universal Pictures. Пара поженилась в офисе судьи. Лессеру предложили контракт с Paramount Pictures. Его первой песней, записанной там, была «Moon of Manakoora», написанная с Альфредом Ньюманом для Дороти Ламур в фильме «Ураган». В этот период он написал тексты многих популярных песен, включая «Two Sleepy People» и «Heart and Soul» с Хоги Кармайклом и «I Hear Music» с Бертоном Лейном. Он также сотрудничал с композиторами Артуром Шварцем и Джозефом Дж. Лилли.Одной из его заметных работ была песня «See What the Boys in the Back Room Will Have» на музыку Фридриха Холлендера, исполненная Марлен Дитрих в фильме «Дестри снова едет». В 1941 году Лессер написал песню «I Don't Want to Walk Without You» с Жюлем Стайном, которая была включена в фильм 1942 года «Sweater Girl» и исполнена Бетти Джейн Роудс. Ирвинг Берлин был большим поклонником этой песни и однажды несколько раз сыграл ее, рассказав Лессеру, почему он считает, что это лучшая песня, которую он хотел бы написать.
Он оставался в Голливуде до начала Второй мировой войны.
Во время Второй мировой войны он поступил на службу в Военно-воздушные силы США и продолжал писать тексты для фильмов и отдельных песен. Лессер создал популярную военную песню "Praise the Lord and Pass the Ammunition" (1942), вдохновленную словами военно-морского капеллана Хауэлла Форджи. Лессер написал другие песни по просьбе вооруженных сил, включая "What Do You Do in the Infantry?" и "The Ballad of Rodger Young" (1943). Он также написал "They're Either Too Young or Too Old" для фильма 1943 года Thank Your Lucky Stars.
В 1944 году Лессер работал в качестве автора текстов для малоизвестного мюзикла Hi Yank!, исполняемого американскими солдатами за рубежом, с музыкой Алекса Норта. Hi Yank! был выпущен Управлением специальных служб армии США как «специальный проект» для повышения морального духа солдат, находящихся там, где шоу USO не могли посетить. «Проект» представлял собой книгу, содержащую музыкальный сценарий с инструкциями по постановке шоу с использованием материалов, доступных для развернутых солдат. Согласно документу в Центре военной истории армии США, гастрольная компания, сформированная в Италии, должна была поставить мюзикл. Hi Yank! был в целом забыт до 2008 года, когда детективы истории PBS расследовали дело о давно сохраненном диске с транскрипцией радио. На диске есть две песни и рекламное объявление о премьере шоу в Форт-Диксе в августе 1944 года, когда диск транслировался там. Guys and Dolls, Libretto and Vocal book, напечатано Music Theatre International, 1978
В 1948 году продюсеры Бродвея Сай Фойер и Эрнест Х. Мартин попросили Лессер написать музыку и тексты к книге Джорджа Эбботта для адаптации пьесы Брэндона Томаса Charley's Aunt. Мюзикл Where's Charley? (1948) с Рэем Болджером в главной роли был показан 792 раза. Киноверсия вышла в 1952 году.
Также в 1948 году Лессер продал MGM права на песню "Baby, It's Cold Outside", которую он написал в 1944 году и неофициально исполнял на вечеринках со своей тогдашней женой Линн Гарланд. Студия включила ее в фильм 1949 года Neptune's Daughter, и песня стала огромным хитом. Хотя Гарланд злилась на Лессера за продажу того, что она считала "их песней", она получила премию "Оскар" за лучшую оригинальную песню.
Его следующий мюзикл, Guys and Dolls (1950), основанный на рассказах Дэймона Раньона, снова был спродюсирован Фойером и Мартином. Guys and Dolls стал хитом и принес Лессеру премию «Тони». Боб Фосс назвал Guys and Dolls «величайшим американским мюзиклом всех времен». В 1955 году вышла киноверсия, в которой снялись Марлон Брандо, Джин Симмонс, Фрэнк Синатра и Вивиан Блейн.
В 1950 году Лессер основал Frank Music Corporation. Изначально созданная как средство контроля и публикации его работ, компания в конечном итоге поддержала других авторов, включая Ричарда Адлера, Джерри Росса и Мередит Уилсон. Лессер также основал театральную лицензионную компанию Music Theatre International в 1952 году. Frank Music и MTI были проданы CBS Music в 1976 году. CBS, в свою очередь, продала Frank Music холдинговой компании MPL Communications Пола Маккартни в 1979 году.
Также в 1952 году Лессер написал музыку к фильму Ганс Христиан Андерсен. Среди песен фильма были «Wonderful Copenhagen», «Anywhere I Wander», «Thumbelina» и «Inchworm».
Он написал книгу, музыку и тексты для своих следующих двух мюзиклов, The Most Happy Fella (1956) и Greenwillow (1960). Примерно в начале 1957 года Гарленд и Лессер развелись, и Лессер начал отношения с Джо Салливан, которая играла Розабеллу в «Fella». Он написал музыку и текст для мюзикла «Как преуспеть в бизнесе, не прикладывая особых усилий» (1961), который был показан 1417 раз, получил Пулитцеровскую премию 1962 года за драму и еще одну премию «Тони» и «Грэмми» за лучший альбом музыкального театра.
Сегодняшнюю песню члены Western Writers of America выбрали в качестве одной из 100 лучших вестерн-песен всех времен в 1942 году. Вы, мои реакторослушатели, могли слышать её во время своих путешествий по пустоши Мохаве.
Без лишних слов, Фрэнк Генри Лессер и Jingle, Jangle, Jingle на радио Реактор.

Женился на Японке!

Короткое видео со свадебной церемонии, специально только для реактора:
После долгих бюрократическо-семейных проволочек, я с Хисако официально оформили брак!  Поженились в итальянском городке Баньякавалло - бани лошадей.
Специально к свадьбе выпустили песню с клипом на японскую тематику. Снова песня на тарабарском языке) , поэтому смысла особо не ищите, а воще о скоротечности нашего бытия как всегда... 
Поздравления пожалуста копируйте в комментах песни
на ютубе - это будет для нас лучшим подарком!
если кому-то хочется посмотреть короткий клип с телефона:
Все наши песни есть тут, если кому-то они нравятся:

Отличный комментарий!

Поздравления от всех пидоров реактора! )
Здесь мы собираем самые интересные картинки, арты, комиксы, мемасики по теме песня (+1253 постов - песня)